盆景空白手法的思維空間
            

　在藝術(shù)領(lǐng)域里，我們可以欣賞到各種各樣的“空白美”，即“空白手法”。詩(shī)詞中的“言無(wú)盡而意無(wú)窮”，書法中的“盡白”，繪畫中的“留白”和“畫外有畫”，給人帶來(lái)美的遐想。托爾斯泰說(shuō)：“藝術(shù)是感情的傳達(dá)”。藝術(shù)美在于誘發(fā)人們的想象。盆景的“空白手法”即指盆景作品所喚起人們的“思維空間”，它使盆景藝術(shù)朦隴含蓄，啟人神思。近年來(lái)涌現(xiàn)出的些優(yōu)秀作品，如“向天涯”、“大江東去”、“劉松年筆意”、“八駿圖”等，作者通過(guò)藝術(shù)手法，或給人以怡樂(lè)天然的聯(lián)想，或使人沉醉于鄉(xiāng)土風(fēng)情的迷戀，或引人詩(shī)興大發(fā)。這些韻味無(wú)窮的佳作，以盡可能少的有限形象，表達(dá)了極為豐富的思想內(nèi)涵。別林斯基說(shuō)：“純抒情的作品好象是一幅畫，但主要之點(diǎn)則不在畫，而在于那幅畫在我們心、中引起的感情。” 
　　盆景作品中思維空間的存在與否是藝術(shù)家與匠人的分水嶺。“藝術(shù)家不是一個(gè)可憐的摹寫者，而是一個(gè)詩(shī)人。”藝術(shù)所以稱為創(chuàng)造，就在于它不是按照固定的模式制造死的產(chǎn)品，而是創(chuàng)造富有鮮明個(gè)性的、有生命力的形象。藝術(shù)是一種表現(xiàn)，盆景作品的優(yōu)劣就在于能否表達(dá)作者的風(fēng)骨和作品意境的深邃。畫家黃賓虹說(shuō)：“作畫實(shí)中求虛，黑中留白，如一燦之光，通室皆明”。“畫留三分空，生氣隨之發(fā)”。這不僅是技巧問(wèn)題，而是要讓盆景作品更有詩(shī)情畫意，更為生機(jī)盎然，空靈雋秀。我的“無(wú)聲勝有聲”一組盆景，通過(guò)續(xù)紛的景致，表現(xiàn)了含蓄又委婉的思鄉(xiāng)之情。盆景內(nèi)的蔥籠草木，總要進(jìn)入“一草木總關(guān)情”的境地才好。這里講究疏密有致的布局，留有余地的空白，讓作品的意境與欣賞者的感情水乳交融，產(chǎn)生共鳴。當(dāng)然，優(yōu)秀的盆景作品的思想內(nèi)涵，還有一個(gè)被欣賞者接受的過(guò)程。只有盆景作品情景交融，才可以使欣賞者的心靈在一個(gè)更為美妙恬靜的精神世界中邀游。 
　　我的“唐人田園詩(shī)意”一組盆景中，有王維的“遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人”的詩(shī)意，我則讓“獨(dú)在異鄉(xiāng)為異客”的詩(shī)人坐在樹(shù)下，委婉地表達(dá)“每逢佳節(jié)倍思親”的常情。王維的“山中”一首詩(shī)意境雋永，我僅僅用一叢楓來(lái)烘托意境。藝術(shù)作品的創(chuàng)作需要提煉、概括、取舍，才能回味無(wú)窮。